การประกาศอย่างเป็นทางการของรางวัลห้องบรรจุตัวอย่างสำหรับปี 2017 Archibald เป็นเครื่องเตือนใจว่าโลกเปลี่ยนไปอย่างไร ในช่วง 26 ปีที่ผ่านมา สตีฟ ปีเตอร์สและเพื่อนร่วมงานในห้องเก็บของของหอศิลป์แห่งนิวเซาท์เวลส์ได้เลือกภาพวาดที่ชื่นชอบจากผลงานหลายร้อยชิ้นที่ส่งเข้าชิงรางวัล Archibald Prize ประจำปี โดยไม่ล้มเหลว ภาพวาดที่เลือกนั้นมีสไตล์ที่เหมือนจริงด้วยการลงสีเป็นชั้นเรียบ บ่อยครั้งกว่านั้น บุคคลในภาพเป็นผู้หญิงที่มีเสน่ห์หรือคนดังในสื่อ
ผู้ชนะในปีนี้คือภาพเหมือนของ Lisa Wilkinsonของ Peter Smeth
ที่ผสมผสานคุณลักษณะทั้งสองเข้าด้วยกัน ข้อกังวลเกี่ยวกับสุนทรียภาพของผู้ที่ได้รับผลงาน 822 รายการใน Archibald นั้นไม่จำเป็นต้องเหมือนกับของ Trustees ซึ่งตามเจตจำนงของ JF Archibald เป็นบุคคลเดียวที่มีสิทธิ์ตัดสิน รางวัลห้องบรรจุเกิดขึ้นจากความแตกแยกทางวัฒนธรรมระหว่างรสนิยมของผู้มีอำนาจตัดสินใจและพนักงานที่ต้องปฏิบัติตามคำสั่งของตน เป็นเวลาหลายปีที่ผู้บริหารระบุชัดเจนว่าผู้ชนะจากห้องบรรจุไม่ใช่ผู้เข้ารอบสุดท้าย และแท้จริงแล้วมันถูกแขวนไว้ที่ด้านนอกนิทรรศการหลัก
ในปีนี้ ไม่เพียงแต่ตัวเลือกห้องบรรจุจะถูกวางไว้ในพื้นที่พิเศษใกล้กับเวทีที่มีการประกาศเท่านั้น แต่ยังแขวนไว้ถัดจากการบรรจุหีบห่อที่เสร็จสิ้นแล้วภาพเหมือนของ Peters ของ Lucy Culliton การโอบรับค่านิยมของคนงานที่ดำเนินการรับรางวัลนี้มีมาช้านาน แต่ในที่สุดก็สามารถเห็นได้ในสิ่งที่เคยเป็นมา – รางวัลศิลปะประจำปีของประชาชนที่ทุกคนสามารถเข้าร่วมได้ (แม้ว่าโอกาสในการชนะจะเลวร้ายยิ่งกว่า ล็อตโต้).
Edmund Capon ผู้อำนวยการคนก่อนของแกลเลอรี พลิกสิ่งที่ภัณฑารักษ์มองว่าเป็นงานนิทรรศการที่แย่ที่สุดของปีมาเป็นงานระดมทุนและการตลาดอย่างจริงจังอย่างชาญฉลาด ขณะนี้ผู้เข้าชมถูกเรียกเก็บค่าธรรมเนียมจำนวนมากเพื่อชมนิทรรศการฟรี มีรายการสาธารณะมากมาย รวมทั้งการเสวนาคนดังและการแสดงดนตรีสด
แล้วมีศิลปะ ภัณฑารักษ์ในปีนี้ แอนน์ ไรอัน ได้รวมอาร์ชิบัลด์เข้ากับนิทรรศการ Wynne และ Sulman ที่มาพร้อมกันเพื่อให้ดูไม่ปะติดปะต่อ สิ่งนี้ทำให้เธอสามารถจัดแสดงผลงานของชาวอะบอริจินจากรางวัล Wynne Prize ในศาลกลางได้อย่างสวยงาม ซึ่งตามธรรมเนียมแล้วสงวนไว้สำหรับอาร์ชิบัลด์เท่านั้น และวางผลงานอาร์ชิบัลด์ในพื้นที่ส่วนตัวรอบๆ คอร์ท
บางทีมันอาจจะเป็นภาพสะท้อนของเวลา แต่เดี๋ยวนี้ไม่ค่อยเห็น
ภาพเหมือนของนักการเมือง บุคคลสาธารณะที่รู้จักกันดีที่สุดที่ผ่านเข้ารอบ 43 คนสุดท้ายคือGillian Triggsวาดโดย Yvette Coppersmith ภาพที่สองของทนายความคือการศึกษาของลุค วิลเลียมเกี่ยวกับเรมี ฟาน เดอ วีล QC ซึ่งประสบความสำเร็จในการปกป้องผู้ที่ถูกกล่าวหาว่าปลอมแปลงผลงานของเบร็ท ไวท์ลีย์ มีความรู้สึกของทนายความผู้นี้ที่ดูมีสีสัน ซึ่งไม่ได้แสดงอยู่ในชุดของเขา แต่อยู่ในผมที่ปลิวไสวและแว่นตาอันโดดเด่นของเขา
ภาพบุคคลทางกฎหมายเหล่า นี้ เข้าร่วมการศึกษาเชิงลึกของชายที่มีชื่อเสียง เช่น ภาพเหมือนของ Robert Hannaford ของ Michael Chaneyนักธุรกิจชาวออสเตรเลียตะวันตกและภาพเหมือนของ Paul Newton ของRupert Myer ผู้ใจบุญ หนุ่มๆ จากโรงเรียนเตรียมอุดมศึกษา Edgecliff ของ Sydney Grammar ได้สร้างสรรค์ผลงานชิ้นแรกที่เด็กๆ ต้องได้รับ เช่นเดียวกับงานชิ้นแรกของศิลปินมากมาย ด้วยGoodbye Sir! อำลาอาจารย์ใหญ่ของพวกเขา
แม้จะมีสไตล์พิกเซลที่สร้างขึ้นโดยชุมชน แต่สิ่งนี้ก็ยังถูกมองว่าเป็นภาพที่อนุรักษ์นิยมมาก ฉันสงสัยว่ามันจะอยู่ในรายชื่อสั้น ๆ สุดท้าย แต่ Archibald เป็นงานแสดงประวัติศาสตร์สังคมและเป็นงานที่แปลกใหม่มาก
อีกภาพวาด “แปลกใหม่” Untitled ของโซเฟีย ฮิวสัน (ริชาร์ด เบลล์)วางตัวศิลปินผู้ปลุกระดมเป็นปล่องไฟของแมรี่ ป๊อปปิ้นส์ที่กวาดไปในภูมิทัศน์ของวอลต์ดิสนีย์ พร้อมด้วยแบมบี้ นกบลูเบิร์ด และเนินเขาแห่งเสียงดนตรี เป็นภาพวาดที่สร้างรอยยิ้มให้กับผู้เข้าชมที่เหนื่อยล้าที่สุด
พื้นที่ที่ใช้จัดเวทีแสดงสุนทรพจน์มีLiz Laverty ของ Richard Lewer ซึ่งแสดงความเคารพต่อหนึ่งในผู้อุปถัมภ์ศิลปะผู้ยิ่งใหญ่ Colin Laverty ผู้ล่วงลับและ Liz ภรรยาของเขาเป็นนักสะสมในความหมายที่แท้จริง โดยซื้องานที่พวกเขาชื่นชม พวกเขาได้รู้จักศิลปินพื้นเมืองที่รวบรวมผลงานของพวกเขา ช่วยเหลือชุมชนห่างไกล กระตุ้นให้ผู้อื่นเห็นสิ่งที่พวกเขาเห็น
นี่ไม่ใช่ภาพที่ “หรูหรา” แต่เป็นการวาดด้วยความไร้เดียงสาโดยเจตนา: เป็นเพียงผู้หญิงคนหนึ่งในเสื้อเชิ้ตลายจุดสีดำที่มองด้วยความรัก
ตามเนื้อผ้า การเข้าร่วมของ Archibald (และผู้ชนะ) มีขนาดใหญ่เกินไป โดยเน้นถึงความสำคัญของผู้ดูแลในโครงการต่างๆ อย่างไรก็ตาม ผู้ชนะปีที่แล้ว แบร์รี่ภาพเหมือนของหลุยส์ เฮิร์แมน และทิม มินชิน ผู้ชนะในปี 2010 ของแซม ลีช แสดงให้เห็นว่าขนาดตัวไม่จำเป็นสำหรับความสำเร็จ
ช่องว่างที่ใกล้ชิดมากขึ้นของการติดตั้งจะได้เปรียบงานขนาดเล็กบางชิ้น ภาพเหมือนตนเองของ Kate Beynon พร้อมเครื่องรางและเงาอ้างอิงมรดกจีนของเธอด้วยภาพเจ้าแม่กวนอิม เทพธิดาแห่งความเมตตา ในขณะที่การจ้องมองโดยตรงของเธอพูดถึง Frida Kahlo
ภาพเหมือนตนเองเป็นที่นิยมในหมู่ศิลปินเสมอ และในปีนี้ก็มีไม่กี่ภาพ Facing the canvasของ Madeleine Winch รวมการตรวจสอบตัวเองของศิลปินเข้าเป็นส่วนหนึ่งของการศึกษาเกี่ยวกับเครื่องมือการค้าของเธอ สิ่งนี้เหมาะสม เนื่องจาก Winch มักจะรวมตัวเองเข้ากับงานของเธอ
ภาพวาด ที่ฉันอยากให้ชนะคือSelf-portrait (ash on me) ของ Tony Albert อัลเบิร์ตมีประวัติอันยาวนานในการจัดสรรภาพวาดที่ไร้ค่าของชาวอะบอริจิน ซึ่งเขาเรียกว่าอะบอริจินาเลีย ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา เขาได้วาดภาพการศึกษาที่เขี่ยบุหรี่ของศิลปที่ไร้ค่าของอะบอริจิน พร้อมบุหรี่มวน บางส่วนได้รับความร่วมมือจากศิลปินที่ Hermannsburg รวมถึงผู้สืบเชื้อสายของ Albert Namatjira ซึ่งศิลปะกลายเป็นศิลปที่ไร้ค่าโดยการหาประโยชน์ทางการค้า
Credit : สล็อตเว็บตรง
